中央戏剧学院的戏剧影视导演（演出制作）专业隶属于戏剧管理系，是集艺术创作与项目管理于一体的复合型人才培养方向。该专业以"品德正、基础厚、专业精、实践强"为培养总目标，注重将传统戏剧导演素养与现代文化市场运营能力相结合，致力于培养既能把握艺术创作规律、又能统筹制作流程的综合性人才。在数字技术革新与文化产业升级的背景下，该专业通过独特的课程设置和实践平台，构建起连接舞台艺术与市场运作的桥梁。
专业课程体系以演出制作为核心，形成三大模块：
- 制作实务：包含《演出制作》《舞台监督》《剧院团实务》等课程，系统教授项目策划、预算编制、团队协作等实操技能
- 艺术管理：通过《艺术行业会计》《文化市场营销》《心理学基础》等课程，培养市场分析、风险控制与观众研究能力
- 创作基础：设置《导演基础理论》《编剧基础》《视听语言》等课程，确保学生对戏剧本体有深刻认知
这种"创作+管理"的课程结构，使学生在掌握导演艺术规律的同时，具备全流程项目管理能力，契合当下沉浸式演出、文旅演艺等新兴业态对复合型人才的需求。
实践教学环节采用双轨驱动模式：
- 校内通过《多幕剧演出创作》《影视节目制作》等课程完成模拟项目训练
- 校外依托国家话剧院、北京人艺等合作单位开展实地实习
特别是数字空间演艺方向的增设，引入VR剧场设计、跨媒介叙事等前沿内容，使学生能够驾驭数字技术赋能的现代演出形态。这种理论与实践深度融合的培养方式，确保毕业生在应对直播演出、实景戏剧等新型制作挑战时具备先发优势。
就业前景呈现多元化特征：
- 传统领域：剧院团艺术总监、演出项目经理、舞台监督等
- 新兴领域：文旅项目策划、沉浸式戏剧制作人、艺术节运营
- 跨界领域：影视制片、文化投资分析、艺术教育
据2024年就业数据显示，35%毕业生进入国家级文艺院团，22%投身影视制片领域，10%自主创立文化传媒公司。这种就业分布既延续了中戏在戏剧领域的传统优势，又展现出对接文化产业新生态的适应能力。
专业核心竞争力体现在三位一体培养理念：
- 艺术感知力：通过《中外戏剧作品分析》《戏曲导表演基础》等课程积淀美学修养
- 技术整合力：掌握灯光设计、音效制作、数字媒体等跨领域技术
- 市场洞察力：依托《产业投资学概论》《娱乐法概论》等课程构建商业思维
这种培养模式使毕业生既能创作具有艺术价值的作品，又能精准把握市场需求，在文化产品商业化过程中实现艺术与效益的平衡。
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