河北美术学院表演（影视方向）专业以培养兼具理论素养与实践能力的复合型人才为核心目标，依托戏剧与影视学学科体系，构建了覆盖表演艺术全流程的教育框架。该专业通过声乐、台词、形体、表演四大基础模块的系统训练，结合现代影视工业的多元化需求，形成“理论指导实践、实践反哺创作”的教学闭环。在2023年中国大学本科专业排名中，该专业位列全国第31名，其毕业生既能适应传统舞台表演场景，也能驾驭数字时代的影视创作需求。
课程体系围绕表演基础训练、影视表演技巧、大戏创作展开，采用阶梯式培养模式。低年级侧重元素训练，通过《表演心理学》《戏曲身段》等课程夯实基础；中高年级引入《剧本片段排演》《独幕剧创作》等实践课程，借助校内黑匣子剧场和形体房进行剧目排演。特别设置《导演艺术基础》《舞台管理》等交叉学科课程，培养学生在影视产业链中的多岗位适应能力。教学过程中注重经典文本改编与原创剧本开发的双轨并行，使学生既能诠释经典角色，又能参与当代戏剧创作。
实践教学资源是该专业的突出优势。校内建有配备专业级灯光音响的实验小剧场，支持学生完成从剧本围读到舞台呈现的全流程创作。近年实践成果包括参与院线电影《城市旅客》拍摄，以及微电影《欢的狗》斩获好莱坞国际青年电影节最佳短片奖。教学团队由国家一级演员毛素欣领衔，青年教师中不乏像罗昱焜这样活跃在影视行业的实践型教师，形成“老艺术家传帮带+青年导师前沿引导”的师资结构。
就业方向呈现多元化特征，毕业生可从事影视表演、戏剧导演、配音艺术等核心岗位，也能胜任电视台节目制作、文化传媒公司策划等衍生领域工作。随着数字媒体技术发展，部分毕业生开始涉足虚拟角色表演和新媒体内容创作，这与专业课程中设置的《AR交互设计》《数字视效设计》等前沿内容形成呼应。就业数据显示，超60%毕业生就职于京津冀地区影视机构，体现出专业建设与区域文化产业发展的深度对接。
