香港恒生大学的艺术设计（荣誉）文学士课程打破了传统艺术与设计分立的界限，以工作室教学为核心，将人工智能、虚拟及扩增实境等前沿科技融入创作实践。作为香港少有的综合性艺术设计学位课程，它不仅提供扎实的基础训练，更通过与商业、传播等领域的交叉融合，培养适应文化经济需求的复合型人才。这一创新模式如何塑造学生的核心竞争力？以下从课程架构、实践路径与职业前景展开解析。
课程设计的核心在于跨学科整合。该课程将艺术设计与传统商科、人文社科紧密结合，例如在品牌策划中融入商业管理思维，在公共艺术项目中结合社会学研究方法。学生需掌握数码艺术创作工具，同时学习文化经济分析与市场策略，形成“创意+技术+商业”的三维能力矩阵。这种模式呼应了香港作为国际文化枢纽的定位，尤其在西九文化区等大型项目中，具备跨领域视野的人才需求激增。
实践教学体系构建了完整的职业能力培养链。学生通过以下路径积累实战经验：
- 海外交流与协作：与全球艺术院校合作，参与国际联合创作项目；
- 产业孵化计划：在创业中心将设计概念转化为商业方案；
- 在地实践：介入小区营造、文化节展等公共事务设计。课程更配备非线性影音剪辑室、串流演播室等尖端设施，支持从概念到产品的全流程开发。
招生机制体现多元化选拔标准。2025年入学要求包括：
- 高考成绩达到本科批次线；
- 英语单科100分（150分制）或雅思5.5；
- 艺术设计课程首年学费172,750港币，显著高于其他专业，反映其高投入的实践性教学特征。值得注意的是，校长推荐计划允许优秀申请者在高考前获得有条件录取，凸显对综合素质的重视。
就业前景覆盖文化创意产业链的关键环节。毕业生既可投身数字艺术制作、展览策划等传统领域，也能在文化科技创业、品牌IP开发等新兴赛道发挥优势。近年数据显示，恒大90%毕业生实现就业或深造，部分进入西九文化区运营机构或国际艺术平台，印证课程与产业需求的深度契合。
这一课程的成功在于重构了艺术教育的价值维度——不再局限于技法传授，而是通过科技赋能与学科交叉，培育能够驱动文化经济变革的创新型领袖。在粤港澳大湾区加速融合的背景下，这种教育模式为艺术人才参与区域发展提供了全新范式。
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