沈阳音乐学院作为国内最早设立流行音乐系的艺术院校之一，其音乐表演（流行音乐演唱）专业在学科建设与人才培养上展现独特优势。该专业自1993年成立以来，始终聚焦流行音乐领域的实践与创新，构建了涵盖演唱技巧、舞台表现、音乐创作的全方位培养体系。通过系统化的音乐技术理论与民族民间音乐课程，学生不仅能掌握流行音乐表演的核心技能，还能深入理解多元音乐文化背景下的艺术表达。
在课程设置方面，该专业以表演实践为核心，强调理论与实践的结合。主干课程包括流行音乐演唱、音乐作品分析、现代器乐演奏及流行音乐创作等模块，形成"基础技能-风格演绎-原创能力"的三级进阶体系。例如，低年级学生需完成声乐训练与节奏读谱等基础课程，高年级则通过重奏(唱)合奏(唱)课程强化团队协作与舞台掌控能力。这种课程结构既延续了传统音乐教育的严谨性，又融入了流行音乐的即兴性与创新性。
专业考核体系凸显行业适配性。以2025年校考为例，初试要求考生清唱一首并带伴奏演唱一首不同风格的歌曲，重点考察音准、情感表达与风格把控能力；复试则需完成两首类型迥异的完整作品演绎，并增加朗诵环节以测试语言表现力。特别值得注意的是，视唱练耳分值占比提升至40%，强化了学生对复杂节奏型（如6/8拍）的快速识别能力。这种分层考核机制既检验基本功，又鼓励个性化发展。
教学资源与师资力量是该专业的核心竞争力。流行音乐系拥有爵士钢琴与电子合成器、流行打击乐等特色教学设备，并聘请具有行业经验的教师团队。例如，外聘教师中包括KAWAI合作艺术家及参与《中国新说唱》等大型节目的音乐指导。学生可通过青年流行乐团赴法、美等国交流演出，或参与星光大道、中国好声音等赛事积累实战经验。数据显示，历届毕业生在金钟奖、青歌赛等国家级赛事中获奖超200人次。
就业前景呈现多元化趋势。除传统的文艺团体与教育机构外，该专业毕业生在音乐剧表演、影视音乐制作、商业演出策划等领域崭露头角。学院特别设置原创音乐组合与弹唱歌手培养方向，并与庞龙音乐工作室等业界机构建立合作，为学生提供商业项目实践机会。值得注意的是，2025年招生新增中外合作办学-流行演唱方向，采用"校考成绩+外语能力"的双重选拔标准，进一步拓宽国际化发展路径。
