广西艺术学院作为华南地区重要的艺术教育高地，其绘画（装饰绘画）专业依托深厚的历史积淀与学科资源，形成了独特的教学体系与培养路径。该专业以“宽口径、厚基础”为核心理念，注重传统技法与现代表现手法的融合，同时强调艺术创作能力与设计思维的双向培养，为学生构建了从基础训练到专业实践的全方位成长通道。以下从课程架构、实践平台、学科支撑等维度展开分析。
在课程体系上，装饰绘画方向以线描造型表现与黑白画造型表现为核心基础课程，通过《素描》《色彩》《三大构成》等课程夯实学生的造型能力与美学认知。高年级阶段则引入《书籍封面设计》《卡通造型设计》等实践性课程，强化对装饰元素的提炼与转化能力。这种“低年级重基础、高年级强专项”的梯度化课程设计，体现了工作室制教学的特色——学生进入工作室后，由教授团队引导其探索个性化创作语言。
该专业的培养路径强调跨媒介融合与文化传承创新。例如在壁画方向中，学生需系统掌握重彩技法与环境艺术设计的结合，通过《浮雕》《壁饰》等课程学习如何在公共空间中实现装饰艺术的视觉表达；而多媒体综合艺术方向则引入《当代艺术市场与策划》《网站策划与网页设计》等课程，培养学生在数字媒介时代的创作适应力。这种培养模式既延续了中国传统装饰艺术的审美基因，又融合了现代设计理念，形成了“技艺双修”的复合型人才培养框架。
实践平台建设方面，学院通过国家级实验教学示范中心与艺术展览体系构建多维实践场景。学生可参与美术馆策展、公共空间壁画创作等项目，如桂林中国画学院开展的漓江画派实践基地，将地域文化元素融入装饰绘画创作。同时，校企合作项目如书籍装帧设计、文化衍生品开发等，为学生提供了商业化创作试炼场。数据显示，该专业毕业生在出版、文博、公共艺术等领域的就业率持续保持高位。
学科支撑层面，绘画专业作为国家级特色专业建设点与自治区级重点学科，拥有包括“国家级教学团队”与“国家级精品课程”在内的优质资源。学院引进的新生代师资力量多毕业于中央美术学院、中国美术学院等顶尖院校，形成老中青结合的导师梯队。在科研创作方面，师生作品多次入选全国美展，如黄格胜教授领衔的山水画团队曾获中国美术最高奖“中国美术奖·创作奖”，这些成果反哺教学，构建了“以创促教”的良性循环。
