作为中国西部地区最具影响力的艺术院校之一，西安美术学院的动画专业历经二十余年发展，已形成独具特色的教育体系。该专业自2001年创立以来，依托学院深厚的造型艺术底蕴，将传统美术训练与数字技术创新深度融合，成功搭建起涵盖动画全产业链的人才培养框架。2020年获批国家级一流专业建设点的殊荣，标志着其教学实力已达到国内领先水平。
在课程体系构建上，专业采用"基础+核心+实践"三阶递进模式。基础阶段设置素描、色彩、AI数字绘画等造型基础课程，强化学生的艺术感知能力。核心课程群以动画流程和影视后期技术为双主线，涵盖从剧本创作到三维动画制作的完整流程。值得关注的是，专业特别设置实验动画创作和动画项目策划与执行等课程，通过引入课程思政教育和创新创业实践，实现艺术表达与社会价值的有机统一。
专业方向设置体现前瞻性与差异化特征。在传统影视动画方向基础上，新增智能媒体艺术方向，重点培养学生在虚拟现实艺术和人工智能视觉艺术领域的创新能力。两个方向共享动画原理、运动规律等基础理论课程，但分别侧重影视特效合成与交互界面设计等专项技能培养。这种模块化课程设计使学生在掌握通用技能的同时，能根据兴趣深化专业领域。
技术创新层面，专业构建起多维度技术支撑平台。软件教学覆盖从基础绘图工具到高端三维软件的完整生态链，包括Toon Boom、Maya、Blender等国际主流软件。在人工智能应用领域，开设AI角色自动生成和智能场景布局优化等实验课程，探索新技术对创作流程的革新。通过数字艺术AIGC等特色课程，培养学生运用算法思维进行艺术创作的能力。
实践教学体系以项目驱动为核心特征。学生从大二开始参与联合创作项目，经历完整的动画生产流程实训。毕业创作环节实行工作室制，由邓强教授等资深导师带领，完成从概念设计到成品输出的全流程实践。特别设立的创新创业教育课程，通过校企合作引入真实商业项目，使学生在校期间即可积累行业经验。这种"教学-创作-产业"三位一体的培养模式，确保毕业生能快速适应行业需求。
该专业依托西安美院造型艺术学科优势，构建起跨学科知识网络。在保持动画造型基础等传统强项的同时，创新性地融入民间美术和国画技法等课程元素。这种将周秦汉唐文化与现代数字技术相融合的教学理念，形成了独具西部特色的动画美学风格，使学生在国际竞争中展现文化辨识度
